长沙花鼓戏，常唱常新，灵活就业，乡里街道开工资 |
| 作者：yiluokuang.com 时间：2023-11-10 |
| 描述：诙谐幽默、辣味十足的长沙花鼓戏腔调，是湖南民众最熟悉的声音。 |
《生活宝典shenghuobaodian.com》讯 " 刘海哥，你是我的夫哇---" ，《刘海砍樵》里的那一声千娇百媚；"手拉风箱，呼呼地响"，《补锅》中那一句欢快俏皮。这些是我对花鼓戏最初的记忆。
 在长沙坡子街，人称 "戏窝子"的湘江剧场，在"省花"和"市花"的剧场里，在一些街道社区的空旷地，都会时常有花鼓戏或高亢，或婉转，或轻快的曲调飘荡。 诙谐幽默、辣味十足的长沙花鼓戏腔调，是湖南民众最熟悉的声音。 花鼓戏为何姓花？虽然没有史料做出正面回答，但那些来自民间的地方小戏大都姓花，如花灯戏、地花鼓等。有学者认为，它们也许与草木相关，与春天的祭仪有关。总之，它们来自大地，植根民间，是劳动人民的智慧结晶。 清嘉庆年间的《浏阳县志》记载了元宵节闹花灯男女唱小曲的情景；清同治六年的《宁乡县志》也记载了男女装唱插秧、采茶等曲目，曰"打花鼓"，或"跨竹马灯"。这些地方特色浓郁的民间歌舞、说唱艺术即花鼓戏的雏形。 长沙花鼓戏，流行于原长沙府一带十二属县——长沙、善化（今望城）、湘阳、浏阳、醴陵、湘乡、宁乡、益阳、安化、茶陵、攸县等地，是传统花鼓戏益阳路子、宁乡路子、西湖路子、醴潭路子合流之后的称呼，都以长沙话为统一的舞台语言，是湖南花鼓戏中影响最大的艺术种类。 2008年，长沙花鼓戏被确定为湖南省非物质文化遗产名录。 花鼓戏源自草根，因为它强烈的俚俗性，清宣统元年（1909年）长沙城曾贴有禁演花鼓戏的"四言训示"："省垣首善，敦俗为先，淫戏卖武，谕禁久宣。" 然而，花鼓戏仍顽强生长，它以戏班形式在各地演出。1912年正月十三，西湖路子南县花鼓名角王三乐率新泰班进入长沙，来到最早的剧场——八角亭绿萍书场演出，这是花鼓戏首次进入城市，因为演出成功，改名为"得胜班"；1920年，益阳赵少丰也率义和班进军长沙；1946年，长沙花鼓戏艺人钟瑞章、张寿保邀请西湖路子胜利班的何冬保等多名艺人来长沙，在绿萍书场公演。历尽艰辛，花鼓戏终于走向市场，落户生根。 1949年，益阳班、湘潭班、醴陵班、宁乡班、浏阳班云集长沙，不同路子的花鼓戏逐渐合流，舞台语言向长沙官话统一，形成比较完备的长沙花鼓戏剧种。20世纪50年代初，正式定名为长沙花鼓戏。 20世纪80年代，全省100多个专业戏剧团体中有33个剧团演唱长沙花鼓戏，长沙花鼓戏成为湖南地方戏曲中剧团最多的剧种，出现了一批在全国很有影响的剧目如 《补锅》《打铜锣》《刘海戏金蟾》等。 湖南省花鼓剧院的青年演员叶红，是第四代胡秀英扮演者，她的父亲叶俊武是《刘海砍樵》第三代刘海扮演者。父女两代同演一出戏，成为佳话。 和湖南的湘剧、祁剧、汉剧、巴陵戏等大戏不同，花鼓戏在生长之初就烙上了乡间市井气息，轻松活泼、嬉笑怒骂、俗语俚词、载歌载舞。最初有小旦、小丑（"两小"）演唱，后发展为"三小戏"（小旦、小生、小丑）。尽管现在花鼓戏增至十多个行当，官衣袍带、罗帽雉尾，生、旦、净、丑，还吸收了大剧种的毯子功和把子功，增设了武戏，但"三小戏"仍是重要特点，其中丑、旦二行最具特色。在传统戏中，"丑行"多为劳动人民，所以有"丑行不丑，风趣可爱"一说。这一传统在花鼓戏现代戏中得到了发扬：任何题材，到了长沙花鼓戏剧作家和艺术家手中，都能变为喜剧。这一点，成为湖南花鼓戏进军全国剧坛一个明显的优势。 一曲《补锅》唱遍全国；一出《刘海砍樵》漂洋过海。如今，一批90后花鼓戏演员开始担纲主演，洋溢着青春气息，成为湖南戏曲舞台上一道靓丽风景。 文章来源：shenghuobaodian.com |
